3 лютого стало відомо, що з життя пішов знаменитий французький модельєр Пако Рабан.
Він – засновник люксового будинку моди Paco Rabanne. Поки не повідомляється, чому саме його не стало. Відомо, що Рабан помер у себе вдома в Бретані.
Пако Рабан – знаменитий французький кутюр’є баскського походження, який створив однойменний модний будинок Paco Rabanne.
Увійшов до історії моди, насамперед, завдяки своїм авангардним колекціям одягу з нетрадиційних матеріалів: металу, паперу, пластмаси, гуми тощо. Таланти Пако Рабана різнопланові – він не лише геніальний модельєр, а й письменник, художник, архітектор. Відомий своєю благодійною діяльністю, зокрема, боротьбою зі СНІДом.
Я прагнув створити образ вільної, незалежної, самостійної жінки, яка повністю контролює своє життя і фінанси.
Біографія та кар’єра
…Вони мали загинути там, на кораблі. Усі шестеро – він, його мама, бабуся та ще троє дітей. Але незадовго до відплиття маленький Франсіско зчинив крик і почав тягнути дорослих назад на берег. До надривного плачу приєдналися дві сестрички та брат. Підкоряючись несвідомому почуттю, мати підхопила на руки молодших і кинулася до трапу. Решта ледве встигала слідом, продираючись крізь натовп.
Лайнер відчалив, і небо потемніло від месершміттів. Посипалися бомби, судно спалахнуло і пішло на дно. Тих, хто стрибав у воду, прагнучи доплисти до близького берега, добивали з кулеметів. Остання надія сотень і сотень біженців, корабель перетворився на їх останній притулок.
Доля дала їм відстрочку. Ненадовго. Пси Франка вже стратили батька, республіканського генерала, і його сім’ю теж не пощадять. Це по-перше. По-друге, вони підлягали розстрілу через те, що мати перебуває у ЦК іспанської Компартії. Але навіть якби не було першого та другого, їх все одно знищили б. За те, що баски.
Вереск гальм! «Вони вже у місті! Скоріше, стрибайте в кузов, доки не перекрили всі дороги!!». «Слава Тобі, Господи!» – перехрестилася бабуся. А мати міцно потиснула руку товаришу по партії. Через кілька хвилин вантажівка бадьоро пилила до французького кордону, несучи їх геть від небезпеки. П’ятирічному Франсіско судилося прожити довге та яскраве життя.
Гріючись між двома вогнями
18 лютого 1934 року давня земля басків подарувала світові дивовижну дитину – Франсіско Рабанеда-і-Куерво. Бабуся його була знахаркою та провісницею, відомою далеко за межами рідного Пасахеса. Лікувала травами та окультними методами. Що, однак, не заважало їй бути віруючою та побожною. Допомагаючи старій цілительці, тямущий онук перейняв від неї частину знань.
«Пако (воронятко, грец.), прийде час, і ти дізнаєшся силу каменю та таємниці трав. Тобі відкриються Знаки, які давно залишили…». Ворон, казала бабуся, покровитель їхнього роду. Cuervo іспанською і означає «ворон».
Промови сивої ведучі п’яніли, подібно до диму від шаманського вогнища… але мимохідь покинута фраза матері протверезила, як відро холодної води: «Опіум для народу! Що футбол, що релігія ця ваша! Іди справою займися». Вона працювала у Balenciaga, просиджуючи за шиттям цілодобово, тому господарство лежало на плечах дітей.
Проти малювання, щоправда, мати нічого не мала – і маленький Франсіско малював. Те, що виходило, нагадувало світ, у якому ріс хлопчик: чорне та біле, матеріальне та духовне. Єдині, неподільні і вічно суперечать один одному. Пізніше малюнки допоможуть йому вступити до Національної школи мистецтв, на факультет архітектури.
Рання творчість
На які тільки хитрощі не йдуть студенти, намагаючись роздобути гроші на їжу! Франсіско було простіше – за рекомендацією матері його прийняли на роботу в Модний Дім Крістобаля Баленсіаги. Взявши під крило молоде обдарування, підприємство анітрохи не втратило: зроблені ним пояси, сумки та інші аксесуари швидко знаходили покупців; навіть елементарний гудзик він умів перетворити на щось, що притягує погляд.
Але справжнім ковзаном молодого Рабанеди була біжутерія. Завдяки йому світ моди почув дзвінке слово “родоїд”. Звичний для нас пластик тоді, на початку 60-х, був екзотикою. Легкі, недорогі авторські прикраси з родоїду стали хітом у молодіжному середовищі.
Коли почали надходити замовлення від Живанші, Ів-сен-Лорана та Діора, стало зрозуміло, що ім’я архітектора Франсіско Рабанеди не прозвучить ніколи. Зате у всіх на слуху було ім’я багатообіцяючого дизайнера – Пако Рабан.
Прощавайте, шаблони!
Unwearables. Неносибельне – так назвав він свою першу колекцію із дюжини суконь. В анотації до показу стояла фраза, що мало що прояснювала: «одяг із сучасних матеріалів». Але публіка, знаючи схильність автора до епатажу, потяглася до зали.
Відвідувачів зустріла музика. Це вже було незвичайно – досі покази мод супроводжувалися лише коментарями.
Під шалені, провокуючі ритми П’єра Буле на подіум випурхнули вони – стрункі, босоногі, сяючи сліпучими посмішками… Темношкірі. Все до єдиної. Нововведення? Так. І водночас – вимушений крок. Справа в тому, що представлені сукні справді неможливо було носити. Пластини, кільця та інші конструкції з металу та пластику чудово лежали по фігурі – коли ця фігура була нерухомою. У русі ж грані їх впивалися в тіло, завдаючи біль і залишаючи страшні синці. Білошкірі моделі з жахом відмовилися брати участь у дефілі! Дочки Африки виявилися набагато терплячішими. А крім того, на темній шкірі не видно синців.
Шок. Буря обурення. Журналісти, які на знак протесту залишають зал. Однією з жінок стало погано – вона все ж таки розглянула подряпини на дівочій шкірі … «Це не кутюр’є, це – металург. Слюсар!! – хапалася за голову мадам Шанель.
Однак, трохи охолонувши, публіка зрозуміла: так, це воно! Той зухвалий початок, якого так бракувало у респектабельному світі моди. Пако Рабан став загальним улюбленцем – так шибеник, потрапивши в компанію вихованих дітлахів, стає заводилою.
У тому ж 1966 році невгамовний модельєр продемонстрував колекцію суконь із паперу. Щось ефемерне, миттєве – як противагу «вічному» металу. Так, з легкої руки Пако Рабана народилася концепція одноразового одягу.
Політ ворона: набираючи висоту
«Нестерпне дитя Паризької моди» недовго залишалося без свого даху над головою. 1967 року в столиці відкрився бутік Paco Rabanne. Поруч, у напівпідвальному поверсі знаходилася майстерня, звідки долинали удари молота і гуркіт паяльної лампи: кутюр’є-слюсар вів черговий виріб.
Тільки сміливі жінки наважувалися одягатися від Пако Рабана. І сильні. У прямому сенсі, фізично – його сукня могла важити і 10, і 15, і більше кілограмів. Тим не менш, модниці не просто одягали ці важкі вбрання, а й хвацько танцювали в них на дискотеках, пускаючи по стінах зайчики. До речі, про зайчиків: здається, всі зірки кіно приміряли знамениту сукню, що складається із сотень і сотень маленьких круглих дзеркал.
Жуль Верн високої моди, Рабан експериментував зі сміливістю справжнього інженера. У хід йшли лазерні диски та дверні ручки, одноразові стаканчики, гума, мінерали, дріт та все інше, що потрапляло до його поля зору. Подіумом ходили древні войовниці і жінки-кіборги. То напівпрозорі жителі глибин, а то раптом – породження інших світів, прекрасні та недоступні, наїжачилися шипами…
Граючи, майстер винайшов те, що має право зайняти місця в золотому фонді легкої промисловості. В’язане хутро, наприклад. Або блискучу пряжу, так зване «алюмінієве джерсі». До речі, справжнього хутра кутюр’є не використовує з принципу. Він переконаний вегетаріанець.
І лише основа основ фундаментальної моди – тканина – залишалася для нього падчеркою. Тканина у його витворах грала не першу і навіть не другу скрипку. Їй дозволялося служити сполучною ланкою між металом і шкірою, склом та пластмасою. Або бути підкладкою. Забігаючи вперед: «розумні» тканини XXI століття приводять маестро в непідробне захоплення! Недарма він завжди називав себе людиною з майбутнього.
Згодом одяг від Пако Рабана став цілком «носибельним» і вже не травмував своїх власників. І водночас набув ще більш футуристичний дизайн. Прийоми конструювання та складання були, м’яко кажучи, нетривіальними – давалися взнаки лекції з архітектурного проектування та термеху.
На його творчість, як то кажуть, поклали око кінематографісти. Спочатку були «Двоє на дорозі» та Les poneuttes (1967), але справжню популярність принесла «Барбарелла» (1968), фантастика в жанрі, як зараз сказали б, еротичного трилера. Кутюр’є створив костюми ще до 35 фільмів. Плюс – до десятків театральних та балетних постановок.
У вбраннях від нього блищали (а також шелестіли, дзвеніли, шаруділи і бренчали) Бріджіт Бардо та Урсула Андресс, Мілен Фармер, Елізабет Тейлор, Сільві Вартан і вже згадана вище Барбарелла, тобто Джейн Фонда. Франсуаза Арді, актриса та астролог, була його відданою прихильницею.
Пако Рабан робив сукні власноруч. Одні народжувалися за лічені години, над іншими доводилося просиджувати місяцями, корпіти над пайкою та голографією. Їх, авторських, відносно небагато, трохи більше трьох тисяч. Кожне – унікально та гідно стати музейним експонатом. Саме там їх і можна побачити – у музеях Парижа, Токіо, Пекіна та Нью-Йорка.
Все, створене ним колись, продовжує притягувати неординарні особистості як магнітом (до речі, магніти в арсеналі майстра теж є). Яскравий тому приклад – Патрісія Каас та Леді Гага.
Мова запахів
…Крона величезного дерева здригнулася і пішла вниз. Все швидше, зі свистом розрізаючи повітря гілками. Ну ось, справа зроблена, можна й відпочити. Чоловік сперся на сокирку, змахнув піт і тут помітив під ногами… Орхідею? Лісоруб був не сильний у ботаніці. Недовго думаючи, він зірвав квітку і поніс у хатину, де клопотала молода дружина.
Цю нехитру історію розповів… парфум. Pour Homme, що колись викликав багато шуму, має маловідому особливість – він здатний підлаштовуватися під індивідуальний запах людини, працюючи в тандемі. Йому передував жіночий Calandre, що передає пульс великого міста; слова “автоледі” в 1969 році не знали, але Calandre – саме для неї.
Історія ароматів від Paco Rabanne багата на хіти. Так сталося, що вони в основному чоловічі: викликає мурашки (у протилежної статі) пристрасний XS, 1 Million для процвітаючих, Ultraviolet – для тих, хто почувається у віртуальній реальності, як удома. Втім, «прекрасні» варіанти, що з’явилися трохи пізніше, ні в чому не поступаються «сильним».
На схилі років метр охолодів до високої моди, а в 1999 році взагалі залишив однойменний Дім, передавши справи молодим, енергійним, і не менш винахідливим наступникам. Останні покази промовисті: справа Великого Провокатора Моди живе та процвітає.
Не лише модою
“Продовжуй!” – Сказав Сальвадор Далі, побачивши його малюнки. І Рабан продовжував. Потай від усіх. Таємне стало явним у 2006 році, коли у Москві відкрилася виставка художника. Чому Росія? Мабуть, далося взнаки пережите в дитинстві.
Душа, її таємниці, висоти і прірви, якими вона мандрує часом… Цьому присвячені книги Пако Рабана, на сьогодні їх п’ять. У тому числі такий бестселер, як «Траєкторія» (1991), і не менш гучний «Кінець часів» (Fin des temps, 1994). Замикає цикл «Нить Аріадни», що вийшла в 2005 році. Ті, хто не проти поблукати в лабіринтах езотерики, із задоволенням прочитають їх усі.
Нагороди
Люди люблять тих, хто дарує сильні емоції. Геніального баска обсипали щедрим потоком нагород. Першу, Beauty Products Industry, він отримав у 1969 році за Calandre. Знаменитий Pour Homme завоював “Оскара Ароматів” (Fragrance Foundation Recognition Award) у 1974 році. Потім були Золота Голка та Золотий Наперсток, Орден Ізабелли Католицької (вища нагорода Іспанії) та французький Орден Почесного Легіону. 2001 року маестро прийняв Золоту медаль «За досягнення у мистецтві» з рук Хуана Карлоса, короля Іспанського. І заключним акордом – Національна премія Дизайну моди (2010).
Люди обрушуються на тих, хто хвилює їх. Як тільки його не називали! Людина-скандал, ремісник та (див. вище) провокатор. Шарлатан і горе-провісник (станція «Мир» не впала на Париж, яке розчарування!), і ще багатьма, багатьма невтішними епітетами. Із цього багатого асортименту іронічний кутюр’є обрав звання ремісника. І з гордістю повторює, що так, він – Ремісник. Від Бога.
Особисте життя. Його сім’я – Світ
Час вибілив синяво-чорне, як воронове крило, волосся. Скоро, каже він, мені знову чекає дорога. Знову – тому, що пам’ятає усі свої минулі життя. За 78 тисяч років їх було багато, дуже багато.
Нащадок Ворона так і не створив сім’ї. Ну і що? Жінки любили його, він любив їх. Хіба мало цього? А ще він любив (і любить) саме Буття. І знаходить сили та засоби допомагати тим, кому погано. Допомагати, а не міркувати про допомогу. Нині, а не потім. Видає власним коштом журнали про мистецтво, відкриває у країнах Третього світу культурні центри. Певний відсоток від реалізації парфумів Paco Rabanne надходить до Фонду боротьби зі СНІДом. А коли трапилася трагедія у Беслані, художник створив присвячену цьому картину. І всі гроші від продажу ескізів перераховує матерям, які втратили тоді дітлахів.
Для особи такого масштабу сім’єю є вся наша планета.
